專題
2026.01.16 (五)
台灣音樂人是難得一見的寶藏 亞洲音樂節策展人眼中的臺北音樂不斷電
字級：
撰文：采郁、圖片提供：臺北音樂不斷電
2025臺北音樂不斷電邀請泰國大山音樂節總監Pankeaw Sattayavutipong、韓國弘大音樂創辦人Dalse Yoon-Young KONG、日本波麗佳音唱片公司全球市場部部長石井慎一、香港音樂節策展人Cora Chan擔任本屆國際評審。
邁入第 11 年的「臺北音樂不斷電 TAIPEI MUSIC NON-STOP（以下簡稱臺北音樂不斷電）」本屆回歸北流主辦。為了拓展評選視野，今年特別邀請海外音樂重量級音樂人士擔任國際評審，陣容包含泰國大山音樂節（Big Mountain Music Festival）、韓國弘大音樂節（Zandari Festa）、香港 Clockenflap 音樂節、日本波麗佳音唱片等幕後重量級產業人士。
談及對台灣音樂的印象，大山音樂節總監 Pankeaw Sattayavutipong（Pan）表示，「對泰國年輕樂迷來說，臺灣音樂人是難得一見的寶藏，加上平時難得看得到現場演出，若聲音與台風夠出色，往往能帶來超乎預期的驚喜。」而弘大音樂節創辦人 Dalse Yoon-Young KONG（Dalse）以「多元、個性」來形容他對台灣音樂的感受。
談及對台灣音樂的印象，大山音樂節總監 Pankeaw Sattayavutipong（Pan）表示，「對泰國年輕樂迷來說，臺灣音樂人是難得一見的寶藏，加上平時難得看得到現場演出，若聲音與台風夠出色，往往能帶來超乎預期的驚喜。」而弘大音樂節創辦人 Dalse Yoon-Young KONG（Dalse）以「多元、個性」來形容他對台灣音樂的感受。
2025臺北音樂不斷電金賞得主梁河懸Liang-Chord，因參與實境選秀節目《樂團祭Bandstival》受到矚目。
台灣音樂兼具娛樂性及現場感染力
Pan 從2017年開始透過推廣單位接觸台灣音樂人，Dalse 也多次邀請台灣音樂人至首爾演出。這回以評審身份近距離接觸新生代創作者，Dalse 確信，多元是台灣的一大特點，「台灣年輕世代勇於嘗試各種音樂類型。」令他印象深刻。
Pan尋找有特色且具有強烈演出能量的樂團，從2017年開始陸續邀請椅子樂團、拍謝少年、溫蒂漫步、草東沒有派對等音樂人前往大山音樂節演出。
本屆臺北音樂不斷電從初選 350 組樂團及創作人中選出梁河懸 Liang-Chord、Yao、DrunkMonk 撞克茫客、過敏症候群（原Demo症候群） 4 組優勝。Pan 表示，對 DrunkMonk 撞克茫客的現場演出特別驚豔：「他們在下雨時還是自信滿滿，充滿能量的放克搖滾風格深深打動了我，主唱甚至讓我想到皇后合唱團的 Freddie Mercury。」
Dalse 也認同 DrunkMonk 撞克茫客的現場魅力。兩人一致同意這樣的音樂能量容易與國際接軌，也是台灣音樂的特色。
Dalse 也認同 DrunkMonk 撞克茫客的現場魅力。兩人一致同意這樣的音樂能量容易與國際接軌，也是台灣音樂的特色。
2025臺北音樂不斷電銀賞得主DrunkMonk 撞克茫客，舞台現場的魅力深獲Pan和Dalse兩位評審的肯定。
持續的關注是新生代成長的土壤
這幾年，台灣音樂走向國際，草東沒有派對、大象體操、The Chairs 椅子樂團、Wendy Wander 溫蒂漫步等樂團，在各大音樂節大放異彩。Dalse 指出，亞洲各國包含台灣，近幾年流行音樂的發展變得更加多元，「過去音樂人往往透過模仿西方而獲得關注，誠實表達情感的創作者其實不多，如今看到年輕一代以多樣的方式表達自己，這是非常關鍵的轉變。」Pan 分析，「台灣擅長結合搖滾、R&B、嘻哈元素，音樂本身充滿能量和娛樂性，感染力十足。」另外她觀察到，或許是台灣樂迷更專注聆聽音樂，台灣音樂人比起造型，更重視音樂的本質。
2025臺北音樂不斷電銀賞得主Yao，以幽默又平易近人的創作現場圈粉無數。
持續給予年輕創作者自由及開放的創作環境，Dalse 相信台灣音樂場景有能力在全球舞台站穩腳步，但作為支持者，Dalse 提醒不能操之過急，比起短時間的資源投注，持續關注是讓創作者以及音樂場景更強大、更有韌性的關鍵。
回頭看臺北音樂不斷電，Dalse 跟 Pan 都肯定這個活動的影響力，Pan 更稱政府支持是台灣音樂產業的強大優勢。尤其今年整合北流國際資源，提供優勝者登上 JAM JAM ASIA 亞洲音樂節及海外演出，讓尚未被大眾熟知的新生代有機會在大型舞台演出。累積演出經驗的同時，也讓音樂人有機會接觸到更多樂迷及節目買家。不論是獲得成功或是發現不足之處，都是寶貴的經驗。
回頭看臺北音樂不斷電，Dalse 跟 Pan 都肯定這個活動的影響力，Pan 更稱政府支持是台灣音樂產業的強大優勢。尤其今年整合北流國際資源，提供優勝者登上 JAM JAM ASIA 亞洲音樂節及海外演出，讓尚未被大眾熟知的新生代有機會在大型舞台演出。累積演出經驗的同時，也讓音樂人有機會接觸到更多樂迷及節目買家。不論是獲得成功或是發現不足之處，都是寶貴的經驗。
2025臺北音樂不斷電優勝過敏症候群（原Demo症候群），以電子搖滾為基底，不久前剛拿下金弦獎金弦創作大賞。
邁向國際的策略與挑戰
除了提供資源，Pan 認為台灣音樂被海外聽見，可以做的事情還有很多。「如果要讓更多人關注，將歌曲置入熱門影視作品，或與海外音樂人跨界合作都是提高能見度的辦法之一。」更進一步，音樂人如果有英文作品，將會更容易跟海外聽眾產生連結。Pan 也期待能獲得更多的具體推薦，如由專家策劃的潛力名單，將會更有助於策展人邀請台灣音樂人至海外演出。
Dalse參與今年臺北音樂不斷電的初選，從超過350組樂團跟創作人中發掘潛力新聲。
Pan 補充，「我認為未來 3 到 5 年，亞洲音樂的交流會更加深化，產業間的連結會更加緊密。未來不只是音樂交流，也將擴展為更全面的資訊共享，涵蓋影視與遊戲產業。」Dalse 則提醒，「許多尚未準備好的音樂人可能會匆忙投入國際交流，而資本的介入將會加劇競爭。長期下來，可能導致原本健康的生態系難以維持。回到推廣文化層面，文化本身便存在且持續演化著，一旦人為力量過度介入主導，那麼文化生態便開始崩解。」
兩人期待臺灣憑藉站在亞洲重要的交通樞紐與完善的科技條件，能在國際舞台這個未來需要更多跨領域合作和對話浪潮中，扮演關鍵角色，讓更多台灣音樂走出這座島嶼，在國際傳播、發酵。
兩人期待臺灣憑藉站在亞洲重要的交通樞紐與完善的科技條件，能在國際舞台這個未來需要更多跨領域合作和對話浪潮中，扮演關鍵角色，讓更多台灣音樂走出這座島嶼，在國際傳播、發酵。
